{"id":397,"date":"2018-08-22T23:09:03","date_gmt":"2018-08-22T23:09:03","guid":{"rendered":"https:\/\/satch.cl\/?p=397"},"modified":"2018-08-22T23:09:03","modified_gmt":"2018-08-22T23:09:03","slug":"la-perdida-de-todos-una-recuperacion-de-la-memoria","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/devnow.cl\/satch\/2018\/08\/22\/la-perdida-de-todos-una-recuperacion-de-la-memoria\/","title":{"rendered":"LA PERDIDA DE TODOS: una recuperaci\u00f3n de la memoria."},"content":{"rendered":"<div class=\"initial-letter\"><p><em>\u201cHay d\u00edas y d\u00edas pero que no se pasa en esta vida\u201d (El d\u00eda m\u00e1s blanco Ra\u00fal Zurita)<\/em><br \/>\nUn ritual de peregrinaci\u00f3n por la memoria y el olvido, un viaje por la perdida, el dolor, la memoria y el olvido es los que nos propone en LA PERDIDA DE TODOS, de la compa\u00f1\u00eda <a href=\"http:\/\/generaciondelayer.blogspot.com\/2013\/08\/actividades.html\"><em>Generaci\u00f3n del Ayer<\/em><\/a>. Una pieza de danza que explora po\u00e9ticamente el dolor de la p\u00e9rdida y la b\u00fasqueda de quienes fueron queridos, amados y sufrieron el despojo de sus derechos y los hicieron desaparecer.<\/p>\n<p><iframe loading=\"lazy\" title=\"Danza: La p\u00e9rdida de todos\" width=\"640\" height=\"360\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/tbF827O0Q2Y?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen><\/iframe><\/p>\n<p>Una obra que se inspira en las mujeres de los detenidos desaparecidos. Donde el dolor de la ausencia y la perdida se encarnan en los cuerpos de las tres bailarinas en escena, dando forma a un espect\u00e1culo esc\u00e9nico de danza constituido por<a href=\"https:\/\/definicion.de\/fractal\/\"> fractales<\/a> coreogr\u00e1ficos, que se emplazan en varios cuadros con cual nos propone un relato fragmentado, desgarrado como los cuerpos y las almas, de esas mujeres.<br \/>\nLA PERDIDA DE TODOS es una propuesta esc\u00e9nica abstracta y conceptual, donde la compa\u00f1\u00eda, <em>Generaci\u00f3n del Ayer<\/em>, bajo la direcci\u00f3n de su core\u00f3grafo Nicol\u00e1s Fuentes, se atreve a tensionar los lenguajes de la danza y dar respuesta a esa nueva mirada pol\u00edtica, \u00e9tica y est\u00e9tica sobre el cuerpo que se hace presente en nuestra sociedad. En efecto, al mismo tiempo que en la escena explora las formas de relaci\u00f3n con los otros cuerpos, proponen una po\u00e9tica de formas, im\u00e1genes y movimientos perfilados desde la danza moderna contempor\u00e1nea. Abriendo desde la madurez y experiencia de las ejecutantes, una nueva mirada sobre la danza, pero tambi\u00e9n sobre el cuerpo y sus posibilidades de vinculaci\u00f3n con el p\u00fablico y la sociedad. Adquiriendo con ello, en esta obra, una re-significaci\u00f3n de la experiencia de dolor y el desgarro que implica la perdida y la ausencia, al amplificar los sentidos del cuerpo presente en escena, que bien se podr\u00eda considerar como un proceso de \u201cdemocratizaci\u00f3n\u201d de la danza.<br \/>\nLA P\u00c9RDIDA DE TODOS es un rito <a href=\"https:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Eucarist%C3%ADa\">eucar\u00edstico<\/a> con cuerpos ausentes; es un paneg\u00edrico en el cual tres figuras aleg\u00f3ricas estructuran una diversidad de discursos que conforman un relato fragmentado que se pone en escena. Este trio de bailarinas nos convoca y nos re\u00fane para incomodarnos, en una po\u00e9tica tensi\u00f3n entre algo que no queremos ver y que a la vez debemos ver y, nos enfrentan ante una verdad sin vendas en medio de un espacio donde solo se desea diversi\u00f3n y olvido.<br \/>\nEn escena, en la danza, ellas invocan la luz de la memoria, y como vinculo narrativo nos proponen una historia que nace de un espacio vac\u00edo pero lleno de fantasmas. Un relato donde la luz es el mayor c\u00f3mplice de la oscuridad. Esta nos pone frente a una verdad donde El espectador puede mirar y mirarse a la vez en esa miseria humana convertida en pura y honesta belleza, porque nadie podr\u00e1 escaparse de lo que ha ayudado a construir como verdad, aunque se oculte de ella.<br \/>\n<em>\u201cHay gente que borra la memoria por qu\u00e9 les hace da\u00f1o, pero tambi\u00e9n habemos otros, los que tenemos memoria, que no queremos recordar\u201d<\/em><\/p>\n<p>Sin duda, LA PERDIDA DE TODOS, es un ejercicio <a href=\"https:\/\/definicion.de\/deconstruccion\/\">deconstructivo<\/a> donde se devela y cuestiona la imagen oficial de la verdad, y propone un imaginario abierto en constante construcci\u00f3n, que se manifiesta como obra a trav\u00e9s de un discurso <a href=\"https:\/\/es.thefreedictionary.com\/fragmentaria\">fragmentario<\/a>. Donde, a veces la poes\u00eda desmesura la realidad, la met\u00e1fora no comprende el veros\u00edmil de la <a href=\"http:\/\/blogs.eltiempo.com\/los-impresentables\/2009\/08\/31\/que-es-discursiva\/\">discursividad<\/a> del dolor y el desgarro del alma al ser demasiado luminosa frente a una realidad oscura y estancada,<\/p>\n<p>LA P\u00c9RDIDA DE TODOS tiene coreograf\u00eda y direcci\u00f3n de Nicol\u00e1s Fuentes. Sus int\u00e9rpretes son tres experimentadas bailarinas mayores de 70 a\u00f1os: Carmen Aros, Mabel Diana y Sonia Uribe. Ellas integran junto a Fuentes la compa\u00f1\u00eda <em>Generaci\u00f3n del Ayer<\/em>, que tiene m\u00e1s de 20 a\u00f1os de trayectoria.<br \/>\nUna propuesta esc\u00e9nica que sin duda se puede clasificar dentro de los g\u00e9neros h\u00edbridos de la danza contempor\u00e1nea, por su estructuraci\u00f3n discursiva deconstructivista. En ella, m\u00e1s que un argumento \u00fanico identificable, se nos presenta una serie de expresiones esc\u00e9nicas que refieren al dolor y la perdida, las que, por su car\u00e1cter discursivo, podr\u00eda considerarse cercana a la l\u00f3gica de un auto sacramental. Puesto que refiere a una <a href=\"https:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Transubstanciaci%C3%B3n\">transubstanciaci\u00f3n<\/a> de cuerpos y de sangre en una eucarist\u00eda esc\u00e9nica.<br \/>\nVersos, elementos teatrales y de multimedia, m\u00e1s movimientos org\u00e1nicos y fluidos y depurada t\u00e9cnica de las ejecutantes, crean en el escenario una din\u00e1mica expresiva de sentido. Un ritual eucar\u00edstico de redenci\u00f3n, en la cual se reivindica a las v\u00edctimas del desgarro y el dolor, en la cual se puede percibir una triada que se manifiesta en \u00e9l y argumento como representaci\u00f3n de triada Pecado. -Ca\u00edda \u2013 Redenci\u00f3n.<br \/>\nTal vez, quiz\u00e1s el dolor y el desgarro que causa la p\u00e9rdida se sublima en favor de la poes\u00eda. Quiz\u00e1s, tal vez, tambi\u00e9n se d\u00e9 cuenta all\u00ed de aquello de \u00ablos que tenemos memoria no queremos recordar\u201d para no hacer de este dolor una condena eterna para quienes lo sufrieron.<br \/>\nEn suma, una atractiva e interesante propuesta de danza contempor\u00e1nea que se agrega a la escena de la danza nacional que provoca inquietudes y propone interrogantes al espectador.<br \/>\n<i>FICHA ARTISTICA<br \/>\nCompa\u00f1\u00eda Generaci\u00f3n del Ayer.\u00a0Coreograf\u00eda y direcci\u00f3n Nicol\u00e1s Fuentes<br \/>\nInt\u00e9rpretes Carmen Aros, Mabel Diana y Sonia Uribe Digitalizaci\u00f3n musical Orlando Alfaro.\u00a0Audiovisual Claudio Villablanca.\u00a0Iluminaci\u00f3n Sandro Compayante.\u00a0Poes\u00eda Robert Desnos.\u00a0Voz en off Mabel Diana.\u00a0Personaje Manuel Calvelo. Estrenado y con funciones en GAM.<\/i><\/p>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone size-full wp-image-175\" src=\"https:\/\/devnow.cl\/satch\/wp-content\/uploads\/2017\/12\/foto-dani1.jpg\" alt=\"\" width=\"79\" height=\"95\" \/>\u00a0<i>Daniel Omar Bhega. Acad\u00e9mico.<\/i><\/p>\n<\/div>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>\u201cHay d\u00edas y d\u00edas pero que no se pasa en esta vida\u201d (El d\u00eda m\u00e1s blanco Ra\u00fal Zurita) Un ritual de peregrinaci\u00f3n por la memoria y el olvido, un viaje por la perdida, el dolor, la memoria y el olvido es los que nos propone en LA PERDIDA DE TODOS, de la compa\u00f1\u00eda Generaci\u00f3n del [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":398,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"pagelayer_contact_templates":[],"_pagelayer_content":"","footnotes":""},"categories":[26,20],"tags":[],"class_list":["post-397","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-biblioteca","category-criticas"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/devnow.cl\/satch\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/397","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/devnow.cl\/satch\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/devnow.cl\/satch\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/devnow.cl\/satch\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/devnow.cl\/satch\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=397"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/devnow.cl\/satch\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/397\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/devnow.cl\/satch\/wp-json\/wp\/v2\/media\/398"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/devnow.cl\/satch\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=397"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/devnow.cl\/satch\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=397"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/devnow.cl\/satch\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=397"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}